FUMETTO ONLINE

Si può imparare. Le scuole frontali tradizionali sono belle, ma non sempre raggiungibili.
C'è chi abita in provincia o lontano da una sede, chi ha orari di lavoro e studio proibitivi, magari famiglia e altri impegni.
La nostra vita, con mezzi sempre più sofisticati, pare invece farsi più caotica. Ci spostiamo tanto, forse troppo.
Anche per questo poi usiamo internet per vedere che cosa succede nel mondo, per chiacchierare con amici lontani e magari farcene di nuovi, o anche per comprare, dalla spesa normale ai libri, a oggetti che costano di meno.
Anche le università da tempo utilizzano nel mondo internet per corsi e aggiornamenti.
Sono ormai alcuni anni che la nostra scuola online di fumetto dimostra la sua validità. Molti allievi chiedono di seguire corsi successivi e workshop di approfondimento.

Ogni classe è un blog!
Ogni lezione un post a cui potete accedere quando volete (giorni e orari, ma con cadenza settimanale), e dove potete chiedere ai docenti chiarimenti e consigli e discutere con i compagni di classe.
A ogni lezione viene dato un esercizio da fare in una settimana, da inviare al docente e che poi sarà corretto assieme agli altri.
Alla fine di un certo percorso si lavoro su un piccolo progetto personale, seguiti dai docenti.
Facile, interattivo e gestibile come più vi piace.

Abbiamo vari corsi, e stiamo crescendo. Il corso da cui tutto nasce è quello di fumetto, che per voi si è fatto in 4!

Fumetto 1

CORSO DI FUMETTO 1

rivolto a giovani e adulti dai 18 anni in su

30 lezioni  da ottobre a giugno

460,00 euro + 20,00 di iscrizione al’associazione ComicOut

MATERIE E ARGOMENTI

• Definizione di fumetto e metodi di lavoro

• Codici e loro utilizzo

• Inquadrature, piani e campi: sceneggiatura e disegno

• Lettura, desceneggiatura e analisi di fumetti

• Disegno, costruzione sul foglio

• Anatomia, disegno del corpo umano

• Stilizzazione e costruzione del pupazzo comico

• Basi della prospettiva

• Prospettiva intuitiva legata alla narrazione nel fumetto

• Generi e stili

• Storyboard e schizzi di preparazione

• Documentazione e suo utilizzo

• Rapporto con l’immagine fotografica

• Invenzione del disegno ed elaborazione della memoria

• Matita e china

• Diversi tipi di inchiostrazione, materiali diversi

• Composizione

• Uso del computer, scansione e rielaborazione

• Dall’idea al soggetto alla sceneggiatura

• Costruzione dei personaggi, eroi, spalle, antagonisti...

• Caratterizzazione fisica e psicologica dei personaggi e diversi stili

• Messa in pagina e ritmo narrativo

• Dialoghi, lettering, onomatopee

• Uso del colore e sue basi, quadricromia e tricromia

• Rapporto con la sceneggiatura, documentazione, interpretazione

• Analisi del fumetto contemporaneo e del mercato, in vista di scelte personali

 A due terzi del corso si proporrà di creare un piccolo progetto personale.

Fumetto BIG

CORSO AVANZATO DI FUMETTO (2)

rivolto a giovani e adulti dai 18 anni in su, che abbiano superato brillantemente il primo anno di fumetto o che siano già con una certa preparazione nella materia.

20 lezioni dai primi di ottobre a giugno)

300,00 euro (per chi viene dal primo anno -10%: 270,00) + 20,00 di iscrizione al’associazione ComicOut

MATERIE E ARGOMENTI

1. •Disegno dal vero e passaggio al disegno creativo

• Anatomia, interpretazione del corpo umano nello spazio e in movimento

• Stilizzazione del segno e il comico, strade nuove e nuovi autori

• Basi della prospettiva, ombre, ambienti: il racconto aldilà dei personaggi

• Segno e narrazione nel fumetto
• Generi e stili: una scelta (o più scelte)
• Storyboard e schizzi di preparazione

• Diversi tipi di inchiostrazione e materiali diversi

• L’uso del computer, diversi programmi

• Il colore, valori psicologici, narrativi e descrittivi
• Studio di un progetto editoriale
• Presentazione di un progetto editoriale
• Messa in pagina e ritmo narrativo

1. •Scelta secondaria, illustrazione, vignetta ecc.
2. •Sperimentazione
3. •Analisi del fumetto contemporaneo e del mercato

Fumetto Young

CORSO DI FUMETTO PER GIOVANI

rivolto ai ragazzi dai 12 ai 18 anni.

18 lezioni prezzo speciale di 200,00 euro! + 20,00 di iscrizione al’associazione ComicOut

PROGRAMMA E ARGOMENTI

• Definizione di fumetto e processo creativo

• Inquadrature, piani e campi: i codici del fumetto

• Disegno, il foglio bianco e la storia

• Costruire un personaggio “realistico”

• Stilizzazione e costruzione del pupazzo comico

• Basi della prospettiva

• Prospettiva intuitiva legata alla narrazione nel fumetto

• Analisi del fumetto contemporaneo e scelte personali

• Generi e stili: manga, comico italiano, disneyano, realistico bonelliano, fantascienza, sentimentale, di magia...

• Costruzione dei personaggi, eroi, spalle, antagonisti...

• Dalla storia allo Storyboard

• Documentazione e schizzi di preparazione

• Matita e china

• Composizione e costruzione della tavola

• Ambientazioni e scene

• Uso del colore e sue basi

• Sequenza, racconto e battute

• Dialoghi

• Lettering, onomatopee

• Finali di storie

Fumetto Smart
Corso breve (7 lezioni) che si tiene solitamente da dicembre  e a primavera, per principianti e curiosi o per insegnanti

Inoltre il WORKSHOP in inglese con DAVID LLOYD ottobre/novembre

Alcuni tra i docenti ai corsi di fumetto: Franco Saudelli, Silvia Ziche, Laura Scarpa, Lorena Canottiere, Fabio Visintin, Kieko Ichiguchi, Patrizia Mandanici, Roberto Baldazzini.

Per info qui

STAGE di SCENEGGIATURA Fumetto per ragazzi e disneyano

FRANCESCO ARTIBANI

Chi meglio di lui può insegnare a scrivere per ragazzi e ragazze, fumetti avventurosi o divertenti?

Un "breve" galleria delle sue storie:

Scrive fumetti e cartoni animati da 25 anni. Nel campo dei fumetti per la Walt Disney Company ha realizzato storie per “Topolino", “PK”, “MM”, “X-Mickey” partecipando alla creazione della serie “WITCH” (di cui è stato sceneggiatore e story-editor per quattro anni) 

e ha creato “Kylion”.

 

Dal 1991 scrive storie di “Lupo Alberto”, di cui ha scritto anche i 52 episodi della prima e seconda serie animata,

e ha scritto e disegnato le nuove strisce dell’Omino Bufo (originariamente di Alfredo Castelli) e le avventure di Scardaglione e Maruzzelli insieme a Lello Arena. Per PANINI/MARVEL ha realizzato due miniserie dedicate agli X-Men e al Dottor Strange. Più varie storie libere per diverssi editori.

In Francia per LES HUMANOIDES ASSOCIÈS ha scritto “Il boia rosso” disegnata da Ivo Milazzo e “Jimmy Jones” realizzata da Alessio Coppola, mentre la casa editrice SOLEIL ha pubblicato “Monster Allergy” e “Lys” serie uscite anche in Italia.

È anche autore televisivo, per due stagioni, della trasmissione GO CART per Rai 2; e teatrale: nel 2001 ha scritto con Lello Arena la commedia teatrale “Un bel giorno a Santastella” prodotta dal Teatro Parioli di Roma.

Come sceneggiatore di cartoni animati,  “Monster Allergy” (prima e seconda serie televisiva, 52 episodi come sceneggiatore e story editor), "Winx Club" (prima, terza e quarta serie televisiva, 78 episodi come sceneggiatore e story editor), i due lungometraggi delle Winx, Pop Pixie (scrittore e story editor dei 52 episodi della serie).

Inoltre Mostri e Pirati (come scrittore e story editor dei 13 episodi per il gruppo Ferrero/MPG) e non finisce qui, ma evitiamo di farvi venire il mal di testa! 

 Che differenze ci sono tra sceneggiare fumetti e cartoni animati? Artibani aveva risposto tempo fa sul blog di Luca Boschi, citiamo:

Veu: Qual è la differenza tra sceneggiare un fumetto e sceneggiare un cartone animato (ed eventualmente un film live action)?
Qual è più faticoso e cosa preferisce?

Francesco Artibani: Le differenze più evidenti sono quelle legate ai diversi linguaggi. Nel cartone animato hai il movimento e il sonoro, mentre nel fumetto l’azione, le parole e gli effetti devi renderli in maniera alternativa, ricorrendo al montaggio e alle onomatopee.

Sono due generi di scrittura con molti punti di contatto, ma il fumetto, secondo me, resta quello più impegnativo perché richiede una maggiore capacità di sintesi. Malgrado tutto, il linguaggio del fumetto è quello a cui sono maggiormente affezionato.

Molte e più domande si fanno durante il stage, che tratta:

• Le basi della narrazione del fumetto comico e avventuroso per ragazzi.

• Soggetto, creazione o interpretazione personaggi nuovi o preesistenti, documentazione e presentazione.

• Come Francesco Artibani immagina, crea e costruisce una storia.

• Tecnica di sceneggiatura: attraverso esempi di sceneggiature dell’autore, analizzate e spiegate in funzione del   racconto, del pubblico e dell’interpretazione del disegnatore.

• Studio dei ritmi, delle inquadrature e soprattutto dei dialoghi più funzionali al racconto.

• Rapporto con i vari prodotti editoriali.

• Esercizi annessi.

Lo stage si rivolge a sceneggiatori che siano interessati al fumetto disneyano o a quello per ragazzi, in Italia e all’estero, attraverso la visione e le molteplici esperienze di un autore poliedrico quale è Artibani, e che dimostrino basi della scrittura di una sceneggiatura. 

 

4 Lezioni teoriche accompagnate da esercitazioni pratiche, corrette e discusse dall'insegnante, vi porteranno a scoprire che cosa c’è dietro a un eroe di carta, come si lavora per un pubblico di bambini e adolescenti, che esigenze editoriali si hanno in questo settore.

Costo:

160 euro + 30 di iscrizione alla scuola

Per iscriversi basta l'uso di un computer e il possesso di una mail, il corso si segue da casa e negli orari più agevoli (rispettando però le consegne delle esercitazioni).

Per info: info@ascuoladifumetto-online.com

DOCENTI

Ecco un piccolo saggio sul blog della nostra rivista Scuola di Fumetto, a proposito di Roberto Recchioni, docente principale e responsabile del corso di SCENEGGIATURA.

Autore di tanti fumetti seriali, creatore, assieme a Lorenzo Bartoli, di John Doe

 e ora sceneggiatore in casa Bonelli, per Dylan Dog e altri progetti e testate, è anche disegnatore di brevi storie di spunto autobiografico o legato alla realtà di oggi, con occhio ironico e disincantato, la sua ultima storia è pubblicata sul ANIMAls n.25, in edicola nei prossimi giorni.