Domande frequenti- 2 Che corsi ci sono?

A ottobre iniziano i corsi Online ComicOut... dite che c'è tempo?

Fate come Flash, agite veloci...

...e risparmiate!

Se decidete ORA fino al 30 luglio ci si può preiscrivere: la preiscrizione dà  la possibilità di pagare in tre comode rate senza sovrapprezzo.

Inoltre potrete acquistare questi libri scontati e riceverli a casa vostra:

• il nostro volume Praticamente Fumetti di Laura Scarpa (valore 14,50, in ristampa) a 10,00 euro e senza spese di spedizione.

• Per il corso Young e per i principianti: Fumetto Facile, di Laura Scarpa, ComicOut (valore 14,50), a 10,00 euro e senza spese di spedizione.

Oppure, per chi si iscrive a sceneggiatura i 3 volumi: Tito Faraci, Roberto Recchioni e Burattini 3 libri x 18 euro (invece che 36,00), senza spese di spedizione.

Nei prossimi post vi aggiorneremo nel dettaglio sui vari corsi... per ora un sommario e ricordate I CORSI SONO APERTI A TUTTI, PREVIO INVIO MATERIALI RICHIESTI E AMMISSIONE:

Fumetto 1 (il disegno dinamico e narrativo del fumetto, la rappresentazione dello spazio, la costruzione di un personaggio, lo storytelling, narrazione, composizione, inchiostrazione e basi di colore)
Illustrazione (il disegno dalla realtà all'invenzione, tecniche e stili, costruzione di personaggi e ambienti, composizione, colore, il rapporto con il testo, la stampa e le basi della comunicazione) 
Fumetto Young A (dagli 11 ai 18) da ottobre a dicembre
(primi approcci col disegno, la costruzione e l'invenzione di un personaggio e il suo ambiente, tavola di presentazione) Novità
Fumetto Young B (dagli 14 ai 18) da gennaio a giugno
(primi approcci al fumetto, raccontare una storia, il personaggio e il suo ambiente, documentazione, progettazione e sviluppo di un breve fumetto) Novità
Sceneggiatura Base (scrittura, narrazione, codici e inquadrature, montaggio, creazione di personaggi e mondi, storytelling, il rapporto con l'editore e con il pubblico, generi e stili, scrivere un soggetto, dialoghi)

Disegno Base (primi approcci col disegno, il rapporto col foglio, dalla realtà alla carta e all'invenzione. Usi di diverse tecniche e cenni colore, composizione e segno.)

ma non è tutto qui: ne leggerete di belle nei prossimi giorni!
E altri mini-corsi di approfondimento in arrivo!

Vi racconteremo i nostri docenti e vi faremo vedere come funziona una lezione...
Ricordate: ogni lezione è accompagnata dalle vostre domande (e risposte dei docenti), da esercizi pratici e simulazioni di lavoro, da discussioni e revisioni dei vostri esercizi e pensate per un progetto finale.

Per qualsiasi informazione scrivete a scuola@comicout.org

• Scrivete motivando il vostro interesse all'iscrizione e le vostre esperienze se le avete.

• Specificando età, lavoro/studio e interessi

• Allegando 1 racconto breve (2 pagine) e un soggetto breve (10 righe), se volete scrivere.

Per i corsi di disegno, inviate 4 vostri disegni recenti, che non siano copie pedisseque di altri fumetti.

Noi vi aspettiamo... e aspettateci anche voi, seguendoci sul blog per essere aggiornati di tutte le novità.

Le domande più frequenti 1- Come mi iscrivo?

FACILE iscriversi basta fare un versamento e inviarci la ricevuta, e copia del vostro documento, secondo le nostre indicazioni via mail (segreteria@comicout.org), ma prima....

Prima, bisogna essere ammessi.

E come?
Anche questo non è difficile.
Scriveteci alla mail della segreteria, cioè QUA specificando:
• La vostra età
• I vostri studi e/o lavori
• Il motivo del vostro interesse al corso (e QUALE corso).

• Ma assieme inviateci qualche vostro campione (disegni o testi), noi vi daremo prima di tutto un parere e qualche consiglio, sarete ammessi se dimostrate di avere le basi sufficienti e una capacità, che vi permetta di sfruttare al meglio la scuola e, nel caso di dubbi, vi indirizzeremo al corso più adatto. 

 

Ecco che cosa inviare per essere ammessi ai diversi corsi: 

Per
CORSO DI FUMETTO 1
CORSO DI FUMETTO 2 (difficile esserci ammessi direttamente)
e CORSO DI FUMETTO YOUNG
Almeno 3 disegni completi, vostri, cioè che non siano semplici copie di altri disegni. 
Tra questi meglio sarebbe che ci fosse almeno una pagina a fumetti, e comunque scene ambientate.
Inoltre...
Qualche schizzo o studio a matita, per vedere  come costruite e come disegnate.

Aggiungete, se vi va, qualche commento ai disegni.
Attenzione, inviate disegni abbastanza recenti, ma soprattutto NON molto vecchi, che non abbiano più di un anno circa.

 
Per
CORSO DI SCENEGGIATURA
Cercate di scrivere in modo piacevole la vostra mail, raccontandoci anche le vostre letture preferite.
• 1 vostro racconto breve (massimo due cartelle, preferibilmente), controllando prima che non ci siano refusi... ;)
• Un soggetto di fumetto, di massimo una cartella (meglio meno), sempre di vostra libera creazione (ma è possibile utilizzare anche un personaggio esistente).
Se e solo se, amate anche disegnare, anche qualche schizzo o studio a matita o quello che preferite.

Nota Bene: per "cartella" si intende una pagina di circa 1.800 battute, spazi compresi.
Un racconto è una narrazione breve, in forma letteraria, mentre il soggetto è la trama di un racconto (a fumetti, in questo caso).

Per
CORSO DI ILLUSTRAZIONE
Almeno 3 disegni completi, vostri, cioè che non siano semplici copie di altri disegni. 
Tra questi meglio sarebbe che ci fossero scene ambientate e comunque qualche cosa a colori.
Inoltre...
Qualche schizzo o studio a matita, per vedere  come costruite e come disegnate.

Aggiungete, se vi va, qualche commento ai disegni.
Attenzione, inviate disegni abbastanza recenti, ma soprattutto NON molto vecchi, che non abbiano più di un anno o due.



PER TUTTI
INVIATE MATERIALE LEGGERO MA LEGGIBILE. In genere (per le immagini, ovviamente) inviate jpg o simili che non pesino più di 500 k. (base del disegno 1000 pixel), in scala di grigio o in RGB.


QUANDO AVRETE INVIATO, attendete, al massimo due giorni lavorativi, e avrete  la risposta e qualche commento, inoltre le spiegazioni su come iscrivervi o quant'altre a rispondere a vostre domande.

Ma ci raccomandiamo, quando ci scrivete per avere informazioni, meglio inviare subito il materiale: poche informazioni di presentazione su di voi e i disegni o i testi che vi abbiamo scritto in questo post, avrete così una risposta più completa e personalizzata.

Seguiteci e saprete di giorno in giorno più dettagli e informazioni.
Ricordate: PER CHI SI PRE-ISCRIVE ENTRO L'8 AGOSTO rateazione senza aumento di costi.
Il sito ascuoladifumetto-online.com è in aggiornamento
la pagina facebook è questa: https://www.facebook.com/ascuoladifumettoonline/

Ricordate che anche in una sola pagina si può dire tanto... persino tutta la storia d'Italia (almeno secondo il grande Andrea Pazienza)

e avanza pure una vignetta :)

PRE-ISCRIZIONI corsi online

Con il mese di giugno si aprono le pre-iscrizioni ai nostri corsi della Scuola Online.

Quali sono i corsi annuali?

Fumetto

Illustrazione

Fumetto Young (13-18 anni)

(da ottobre a giugno)
Corso di fumetto BIG (specializzazione)

Inoltre 

Disegno base

e 

Sceneggiatura

e

Altri Workshop in preparazione

La Scuola Online è unica in Italia!

Non si tratta di semplici Tutorial: ci sono docenti, lezioni, esercizi, verifiche, laboratori.

 

Come funziona?
Ogni classe è un blog a inviti, per i soli allievi iscritti e docenti.

Ogni lezione è un post, scritto, disegnato o video.

Nei commenti ai post gli allievi chiedono informazioni e chiarimenti, commentano e discutono tra loro.

Nelle revisioni vedono i lavori di tutti, mettendosi a confronto e discutendo i risultati ottenuti.


I corsi comprendono 

• Lezioni teoriche e tecniche e lezioni pratiche di verifica e rielaborazione dei VOSTRI lavori ed esercizi!
• Lezioni e verifiche di vari professori, sempre tutti professionisti
• La possibilità di accedere alle lezioni in qualsiasi momento vi sia più comodo, del giorno e della sera.
• La possibilità di consultare tutte le lezioni già pubblicate online, per tutta la durata del corso. Rileggere, rivedere foto e filmati, scaricare materiali e schede.
• Consultare a fine lezione i docenti, e discutere con la classe...
• Capire dal lavoro collettivo le possibilità diverse di interpretazione e i diversi stili e sbocchi professionali.
• Ricevere consigli su scelte e proposte editoriali. Trovare un sito in cui essere messi in evidenza, una volta raggiunto un buon livello professionale.
• Entrare in un collettivo legato al fumetto o all'illustrazione, senza doversi spostare dal proprio centro abitativo, o perdere troppe ore, utili al disegno, su mezzi di trasporto, seguendo il corso dalla propria postazione al computer, e persino dal tablet o cellulare.
• Per i corsi di disegno, le tecniche utilizzate – anche se la scuola è online – sono quelle tradizionali su carta, ma comprendono anche il disegno digitale (a scelta personale) e qualche esercizio di colorazione digitale.


PER-ISCRIVENDOSI ENTRO LUGLIO POTRETE PAGARE A RATE SENZA SOVRAPPREZZO E RICEVERE CON UNO SCONTO UNO DEI NOSTRI MANUALI DI FUMETTO.

  

 Però gli allievi devono...


• Scrivere alla  segreteria@comicout.org, per ricevere informazioni, inviare dei loro lavori (testi o disegni) per essere ammessi ai diversi corsi, pagare la retta.

• Importante! Eseguire tutti gli esercizi, cercando di rispettare i tempi richiesti. Le lezioni sono, in genere, a cadenza settimanale, cadenza settimanale dunque anche per le consegne.
Normalmente una lezione richiede un tempo di 20-40 minuti, e conviene farne una seconda "rilettura". Gli esercizi possono richiedere da 2 ore a 6, diversamente distribuite, che gli allievi si devono gestire durante la settimana.

• Per frequentare la Scuola Online occorre essere dotati di un indirizzo e-mail e di una postazione personale. Per chi disegna anche di un programma grafico e di un piccolo scanner.
Scanner e stampante sono consigliati a tutti gli iscritti, ma non sono obbligatori per chi segua corsi brevi base o di sceneggiatura. 

La scuola...

 

Scrivici per saperne di più!

Pausa: arriva LUCCA COMICS AND GAMES!

 DA LUNEDI' 30 A LUNEDI'6 la scuola chiude i battenti e le mail

È la Grande Pausa Annuale che cinvolge tutto il comicdom.
Scriveteci, ma le risposte arriveranno dal giorno 7 novembre.
Dopo il 10 inizierà anche il corso di Illustrazione online e, successivamente, il corso Big di fumetto.
In questi giorni ultime possibilità di entrare nelle classi di fumetto, sceneggiatura e fumetto young (<18). I nostri corsi si seguono da casa, al computer, seguiti da docenti che correggono i vostri esercizi e rispondono alle vostre domande sulle lezioni.

Per saperne di più potete trovarci a Lucca C&G, 1-5 novembre.
Siamo così rintracciabili che ci vedrete senza cercarci...
Siamo lì, appena varcata la porta da lato San Michele (Piazza Napoleone stand NAP 291)
#seguilavolpe


E le volpi vi saluteranno dalle nostre pareti.

 

Basta portare qualche vostro disegno (o testo, per sceneggiatura) e un documento di identità. Pagherete una volta arrivati a casa!

La nostra scuola presenta corsi di fumetto, sceneggiatura e illustrazione anche per i più giovani. Parlatene con noi allo stand.

TRoverete anche le nostre grandi novità e classici:
graphic novel, artbook, fumetti, classicie illustrati per giovanissimi.

In particolare i nostri manuali:

Impara il fumetto da

ANGELO STANO

il Maestro  di Dylan Dog

di Angelo Stano e Laura Scarpa

un artbook, un manuale, una porta sui segreti d'autore, ricco di inediti, di schizzi, studi e illustrazioni

L'AUTORE DEDICA ALLO STAND

Mercoledì 1 lo Showcase

SOLO A LUCCA AI PRIMI 140 ACQUIRENTI IN REGALO

L'ESCLUSIVO NOTEBOOK AD ANELLI (A5)  DI ANGELO STANO (solo qui)!

e LAURA SCARPA

dedica il suo nuovo manuale per giovani autori

FUMETTO FACILE 

e l'ormai esaurito (ultime copie in fiera) 

PRATICAMENTE FUMETTI

INFINE LA SUPER-OFFERTA PER ABBONARSI ALLA RIVISTA «SCUOLA DI FUMETTO» con un regalo a sorpresa.

Siete curiosi?

Volete capire come funziona la nostra scuola?

 

I professori vi seguono, dalla loro postazione al computer, voi seguite la scuola dalla vostra.
Accedete alle lezioni (che hanno cadenza settimanale) nel giorno e ora per voi più comodo.
A ogni lezione è abbinato un esercizio o simulazione di lavoro, che invierete al professore che ve lo correggerà personalmente...  

Ogni corso parte dallo studio del linguaggio, dall'educazione alla rappresentazione, allo studio e alla sperimentazione pratica, per gradi, in modo da farvi diventare dei veri atleti, giorno dopo giorno, del fumetto, dell'illustrazione, del disegno e della parola. 

Per capirne di più provate una lezione QUI:

Ma soprattutto scriveteci e presentatevi, esprimendo le vostre esigenze e inviando alcuni vostri disegni (se siete interessati a fumetto o a illustrazione, corso annuale, o a disegno base, corso breve) o dei vostri soggetti e racconti brevi (se intendete iscrivervi a sceneggiatura base).

scrivete a: scuola@comicout.org
 
Inviarci i vostri materiali  non vi obbliga a nulla, ma riceverete pareri e consigli da esperti, senza che questo sia legato all'iscrizione.

Provate: il fumetto e l'editoria sono mondi bellissimi, tutti da esplorare. Internet ci permette di comunicare ovunque siate, in un paesino sui monti, un'isola popolata solo d'estate, in Australia o a Berlino... la nostra scuola è dappertutto, assieme a voi!

Si aprono i corsi annuali!

Da domani, venerdì, ci trovate a Napoli Comicon, stand E20, dove possiamo incontrarci e parlare assieme. 
Di cosa?

NOI SIAMO QUI E20:

...Di cosa?
Del fare fumetti e illustrazioni, del nuovo manuale per i ragazzi dai 12 anni in su: Fumetto Facile, di Laura Scarpa, illustrato da Stefano Tartarotti.

E il nuovo numero di «Scuola di Fumetto», il 106, fresco di stampa e con un grande dossier su Mercurio Loi e una vera lezione di sceneggiatura a cura di Francesco Artibani,

...e soprattutto  dell'apertura iscrizioni ai corsi dalla prossima settimana! 

Dal 2 maggio infatti parte la nuova campagna iscrizioni e pre-iscrizioni, più vantaggiosa e fantasiosa che mai!
Corsi annuali e workshop di fumetto, illustrazione, sceneggiatura e colorazione a Photoshop e Manga Studio.
Venite a curiosare... siamo tutti autori nel cuore, diventiamolo di mano!

Vittorio Giardino al tavolo da disegno

Sceneggiare? illustrazione del docente Fabio Visintin

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Un'occasione da non mancare... ma se non sarete a Napoli, dal 2 Maggio seguiteci QUI su questo blog, o scrivete a scuola@comicout.org!

FINO ALL'8!

State scrivendoci in tanti, e inviando i vostri disehni e testi, per le preiscrizioni ai corsi  online di FUMETTO, SCENEGGIATURA e ILLUSTRAZIONE (e quelli YOUNG) che iniziano a ottobre.

Poiché siete molti negli ultimi giorni, e visto che per una settimana ancora non si chiude la segreteria
proroghiamo le PRE-iscrizioni fino al

Però scriveteci subito per avere informazioni, a:
segreteria@comicout.org
inviando
1) Almeno 4 disegni (schizzi e definitivi, quello che vi rappresenta) NON copie da altri disegni (e, nel caso, specificate quali).  Inviate disegni leggibili, ma non troppo pesanti.
OPPURE 
inviateci, per sceneggiatura 1 racconto breve + 1 soggetto in 10/15 righe.

2) scriveteci chi siete (età, studi, lavori) e motivazioni che vi spingono a iscrivervi al corso.

3) Chiedeteci pure altre informazioni. Ma nel colonnino di fianco trovate le risposte alle domande più frequenti!

Si può pagare tramite versamento bancario (o eventualmente paypal)

A presto!

lezione esemplificativa

UNA LEZIONE PER TUTTI!
Vi ricordiamo che i corsi di fumetto esistono nel primo anno BASE, Il secondo anno BIG, e il corso YOUNG, per gli studenti tra i 13 e i 18 anni.

E che da OGGI lunedì, inizia anche il WORKSHOP in lingua inglese tenuto da David Lloyd sull'arte dello storytelling e della narrazione attraverso composizione e luci.

(inoltre ci sono i corsi di sceneggiatura, illustrazione e Photoshop professionale).

Anche oggi, dopo un incontro a Romics, sul fumetto, il digitale e il virtuale, mi è stato chiesto come si svolgono le lezioni online.
Non è una domanda banale. Nonostante oggi viviamo di rapporti virtuali online, con facebook e molte altre community, non ci è abituale concepire una scuola senza uno spazio fisico di confronto.
Eppure è semplice.

1) state a casa vostra.
2) dal vostro computer, all'ora e giorno che più vi garba, vi collegate alla scuola, anzi alla VOSTRA CLASSE, che è un blog a inviti.
3) leggete e guardate la lezione (che potrete rivedere tutte le volte che volete voi)
4) scrivete nei commenti vostre idee o domande, o rispondete ai compagni di classe. Loro, e il VOSTRO DOCENTE, vi risponderanno.
5) eseguite i vostri "compiti" esercizi che vi ha dato da fare il professore.
6) li spedite una volta fatti, via mail
7) guardate e leggete i vostri esercizi commentati, corretti, migliorati, elogiati dal prof. Che vi indirizzerà al meglio. Vedrete anche i compiti corretti dei vostri compagni di corso.
8) si ripete il giro fino alla fine dell'anno, mentre cominciate a fare un progetto vostro.

Ebbene vi postiamo un esempio di lezione (ognuna è diversa e ha sue caratteristiche personali) e se volete fare l'esercizio , basta che lo eseguiate e ce lo mandiate in tempi brevi, ve lo commenteremo come un vero compito in classe e vi daremmo consigli rispetto al vostro lavoro e al corso:

CORPO E SPAZIO

Disegnare dal vero è sempre importante, ricordatevelo… d’altra parte è la base per osservare e capire (ma non scordatevi di guardare anche i grandi disegnatori e pittori... i GRANDI).

In un incontro all’Auditorium Gipi ha detto: “dentro non siamo niente, solo se guardiamo, capiamo, badando a quello che sta fuori di noi potremmo fare qualcosa!”.

Guardate un po', avete 3 figure in poltroncina... uno molto grosso, uno molto magro e uno medio, con posture diverse anche questa è realtà e occasione di disegno
ed è anche una riflessione: i corpi sono diversi e occupano diversamente lo spazio (non solo come ingombro, guardate le 3 diverse gestualità)

Torniamo alla frase di Gipi

Che cosa vuol dire Gipi?

Che se noi disegnamo solo un nostro pensiero questo si morderà la coda come un serpente un po’ sciocco. Si chiuderà in un cerchio il nostro io e i nostri pensieri.

Noi invece ci siamo, soprattutto se guardiamo fuori di noi. Se sappiamo guardare il mondo, allora il NOSTRO SGUARDO sul mondo dirà delle cose.

Vero è che questo fa parte di un’evoluzione. Occorre conoscere se stessi per poter guardare…

Dunque dobbiamo da una parte esplorare noi, avere coscienza di quello che siamo, di quello che pensiamo ecc ecc. e dall’altra aprire gli occhi.

Tutti i disegnatori sono pulcini che rompono il guscio di un uovo.

Fino a quel momento (sia che siano rimasti a casa o che siano dei vagabondi) hanno probabilmente osservato la realtà come un proprio corpo, un guscio riferito a se stessi.

Disegnare vuol dire spingersi nel mondo. Ma siamo noi, noi i pulcini (o polli eheheh) che guardiamo, becchiamo, attraversiamo.

Siamo certamente la misura del mondo, nella nostra esplorazione, ma non il centro.

Quando avevo 11 anni, in prima media, il mio professore di disegno ci fece fare una copia dal vero. Semplice: una bottiglia (come quelle da vino… vuota).

Ce l'avevo davanti, mi misi con cura, Io la disegnai con attenzione… Credevo!

Invece avevo disegnato la mia idea di bottiglia.

Infatti, anche se avevo curato i dettagli, la linea ecc. l’avevo disegnata così.

Il professore arrivò e mi disse: sbagliato! E mi fece vedere come avrei dovuto disegnarla se avessi copiato dal vero. E non era una regola, era proprio il mio punto di vista in quel momento quello che io non avevo disegnato.

Avrei dovuto disegnarla così, perché la vedevo così.

Infatti dal mio banco il mio occhio era di poco più basso della bottiglia.

Ecco diversi modi di disegnarla a seconda dei diversi punti di vista.

Provate a farlo con oggetti vari. 
GUARDATE.
Senza disegnare, con la macchina fotografica, col cellulare. Non importa la qualità della foto, basta che capiate come cambia il mondo con i diversi punti di vista.

 

Lo vedete, ci sono angolazioni in cui capiamo perfettamente com'è la bottiglia e altre meno...

Ora osservate.

Osservate, osservate.

Saper guardare è il primo passo per disegnare. E non è banale. No.

Ma quando guardiamo dobbiamo VEDERE.
A volte ci sembra di aver visto, in realtà ne abbiamo un’impressione generale, che spesso corrisponde a una nostra IDEA dell’oggetto (come io l’avevo della bottiglia).

Prendiamo l’esempio di un albero.

Ecco come lo disegna un bambino, ma anche un principiante (e molti autori alle prime armi, ahimè).

Non c’è invece disegnatore che non ami appassionatamente gli alberi.

Con le mie orecchie l’ho sentito dire da tanti: Gipi, da Vittorio Giardino e da Tanino Liberatore… e poi basta guardare i disegni e si capisce che anche Pazienza o Moebius  o altri ancora fanno parte del gruppo “adoratori degli alberi”, Taniguchi ha dedicato una storia intera a un olmo…

Moebius. albero come potenza della natura e mondo misterioso

Pazienza qua si ispira al Giappone

Pazienza: alberi come disperazione

Sergio Toppi, alberi come antichità e origine del mondo

Taniguchi, albero come rapporto con la natura e lo spirito

 

Se copiate dal vero, guardano e costruendo, capirete il volume e la struttura delle cose e potrete disegnarle bene, dando loro lo spazio giusto, il giusto rapporto le une con le altre.

CORPI

Mentre le figure inanimate stanno ferme, hanno cioè una forma e, in genere, la mantengono, o la variano per forze esterne e loro elasticità (le stoffe, per esempio, o le corde, o le foglie) la figura umana e gli animali si muovono e cambiano continuamente postura, addirittura si accorciano e allungano, almeno apparentemente. Studiare quindi le proporzioni e i volumi di una figura, vuol dire capirne scheletro, muscoli, gestualità. Per intenderci un vecchio è diverso da un giovane o da un bambino non solo per le rughe, ma anche per modo di stare eretto, per tipo di movimenti eccetera (ricordate la foto là in alto?).

Allora vi posto qui qualche immagine, uno schema di riferimento… bene, non badateci troppo. Esiste, tenetene conto, ma solo dopo aver osservato dal vero.

scheletro: colonna vertebrale e postura.

Proporzioni ideali, anche eroiche (ma abbastanza realistiche)

proporzioni decisamente molto ideali, superoistiche,  la testa è abbastanza piccola e il corpo slanciato e statuario...

Questo sia per voi la base della costruzione del corpo e di un personaggio. Per ora restiamo a una base teorica, con questi schemini, e  a quella pratica con l'osservazione della realtà.

Esercizio: una figura umana in rapporto a un albero, disegno solo a matita. La persona può andare in altalena (appesa ai rami) essersi arrampicata sull'albero, sedere sotto a leggere o abbatterlo con l'accetta, o stare alla sua ombra... decidete voi. 

Potete usare qualsiasi stile, il vostro o quello che vorreste avere.

Ma PRIMA di disegnare andate fuori e guardatevi bene gli alberi.

Copiateli, prendete appunti, schizzi, foto.

POI andatevi a sfogliare i vostri fumetti preferiti e guardate come vengono disegnati i soggetti che voi state per disegnare.

Poi chiudete i libri e inventate il vostro albero. Il vostro personaggio.

Vi saluto con questo disegno di Taniguchi... un bell'esempio di figura e albero inseriti in uno spazio (ma voi disegnate solo personaggio e albero e un po' di terreno attorno, non complichiamoci la vita!!!).

Potete inviare i vostri disegni, scansionati a 150 dpi, alla mail: corsosdf@ascuoladifumetto-online.com :  li vedrete qui postati con le correzioni.
Inoltre potete chiedere, commentando questo post, chiarimenti e spiegazioni.